ASSENZA - ABSENCE

Quelli della mia generazione sono arrivati leggermente dopo…
Ma avevano I fratelli maggiori.
Quelli che con il loro bombardamento indiretto, con giro e rigiro di dischi
sul piatto e nastri e cassette, ce l’hanno insegnato a viva forza:
Lucio Battisti fa parte a pieno titolo della complessità, quantitativa e
qualitativa, del fenomeno della canzone pop.
E se la tesi non ti convinceva ti annichilivano con i dati di vendita, come i tifosi
del real madrid con le loro champions:
88 primi posti nella classifica dei 45 giri, 12 album al primo posto della hit
parade, 23 settimane al primo posto con Il mio canto libero tra il ‘72 e il ‘73, 135
settimane in vetta alla hit parade dei 33 giri, 25 milioni di pezzi venduti tra
singoli, album, raccolte, 600.000 copie di Una donna per amico, l’album più venduto,
e infine una permanenza monstre in classifica di singoli (75 mesi)
e di album (112 mesi).
Quei fratelli maggiori avranno confortato il loro cuore e riempito il vuoto in petto
guardando i titoli e le foto in prima pagina riservati da tutta la stampa
di venerdì 11 settembre 1998.
Proprio nel clamore piuttosto assordante dei mass media sull’artista si coglieva un
segnale: la quasi maniacale attenzione per l’assenza, l’autoreclusione di Battisti
dal circuito dell’immagine e, come per una nemesi anche dalla scena musicale.
Eh già, perché Lucio dal 1980, dall’avvento della civiltà dell’immagine,
non c’era più, o meglio non voleva esserci più, non voleva appartenere a un mondo
che si misurava con la logica produttiva del consumo e già nel 1976 dichiara:
“Devo ridefinire totalmente la mia attività professionale. Ho conseguito velocemente
un successo di pubblico ragguardevole. Per continuare ho bisogno di nuove mete
artistiche. Devo distruggere l’immagine commerciale e consumistica
che mi hanno cucito addosso”.

Those of my generation came slightly later.... But they had older brothers.
Those who, with their indirect shelling, with rounds and rounds of records on the
turntable, tapes, and cassettes, taught us firsthand that Lucio Battisti is a whole
part of the quantitative and qualitative complexity of the pop song phenomenon.
And if the argument didn't convince you, they annihilated you with sales data, like
real Madrid fans with their champions:
88 first places in the 45 rpm chart, 12 albums at the top of the hit parade, 23
weeks in first place with Il mio canto libero between '72 and '73, 135 weeks at the
top of the 33 rpm hit parade, 25 million units sold between singles, albums, and
collections, 600,000 copies of Una donna per amico, the best-selling album,
and finally a massive permanence in the singles (75 months)
and album (112 months) charts.
Those older brothers will have comforted their hearts and filled the emptiness in
their chests by looking at the headlines and photos on the front page reserved by
the entire press on Friday, September 11, 1998.
It was precisely in the rather deafening mass media clamor about the artist that one
could catch a signal: the almost maniacal focus on the absence, the self-exclusion
of Battisti from the image circuit and, as if by a nemesis even from
the music scene.
Yep, because since 1980, since the advent of the show business culture, Lucio was no
longer there, or rather he did not want to be there, he did not want to belong to a
world that was measured by production and consumerism, and as early as 1976
he declared, "I have to completely redefine my professional activity. I have quickly
achieved considerable public success. To continue I need new artistic goals.
I must destroy the commercial and consumerist image that has been stitched on me."
He did not want to play along, it seemed that his ability to intercept the masses
and be at the same time the metronome of our life stories did not appeal to him.
Whether it was a desire to evade, to vanish, leaving only his
music to tell the story.